Перевод книги, созданной по заказу Adobe Systems Pty Ltd, об основах современного понимания визуальной грамотности. Автор: Dr Anne Bamford. руководитель отделения визуальных искусств, старший преподаватель интерактивных медиа, искусства и дизайна Технологического университета Сиднея.

Содержание

Часть 1

• Что такое визуальная грамотность?
• История развития визуальной грамотности
• Почему важна визуальная грамотность?

Часть 2

• Грамматика, синтаксис и семантика визуальной грамотности
• Почему нужно обучать визуальной грамотности?
• Стратегии развития визуальной грамотности
• Визуальная грамотность и технологии

Грамматика, синтаксис и семантика визуальной грамотности

Визуальная система репрезентации и обозначения позволяет нам производить и передавать идеи и образы реального мира (Kazmierczak, 2001: 181). Символы, используемые в визуальной коммуникации, в отличие от письменной и устной коммуникации не зафиксированы в виде слов языка. Словарей, фиксирующих значения символов визуальной коммуникации, не существует.

• Во-первых, подобный словарь был бы гигантским — ведь количество возможных символов ограничивается лишь человеческими воображением и графическими способностями.
• Во-вторых, и это не менее важно, визуальная коммуникация строится на символах, значения которых зависят от конкретного контекста. Смысл символа формируется в процессе наблюдения и обдумывания. Условные обозначения визуальной коммуникации как универсальны для всех людей в мире, так и культурно обоснованы.

Таким образом, визуальная грамматика — это комбинация синтаксиса и семантики. Синтаксис — это форма или составные части изображения. Синтаксисом изображения может считаться его графическая структура и организация. Сюда относится (но не ограничивается) графическая композиция изображений (например, фигуры, линии, цвета и т.д.), положение камеры, редактирование и сопоставление, точка зрения (например, фото снизу изображает объект более крупным, «грандиозным»). Форма изображения может влиять на симпатию / антипатию к персонажу или вызывать определенные чувства к нему. В изображениях может использоваться манипуляции с расположением или размерами объектов (близкая или увеличенная съемка).

Некоторые примеры визуального синтаксиса: масштаб, объем, движение, энергия, расположение, кадрирование, глубина, цвет, свет, тени, поток движения, сопоставление изображений, перспектива, относительные размеры объектов на одном изображении, линия, форма, направление, тон, баланс, гармония, контраст, выделение, манипуляция, ритм, пародия, обрезка изображения, упрощение, символизм, метафора, слои, расположение, разделение, пространство, подсвечивание, сходство, отношение текст/картинка, передний план, задний план.

Семантика — это то, как изображение соотносится в широком смысле с окружающим миром и какое в результате получает значение. Синоним слова «семантика» — «значение» («знак»). Понятие часто связывают с семиотикой — наукой о знаках. На практике визуальная семантика касается того, как изображения вписываются в культурный процесс коммуникации. Семантика включает в себя отношение между формой и содержанием и рассматривает способы создания значения с помощью: 

• формы и структуры, 
• созданных в рамках культуры идей — образцов интерпретации знаков, символов, репрезентаций,
• социального взаимодействие с помощью изображений.

Для лучшего понимания сути визуальной семантики нужно ответить на следующие вопросы:

• Кто создал изображение?
• В какой исторический период и в каком контексте было создано изображение?
• Для какой цели создано изображение?
• В каком контексте оно демострировалось?
• На какую аудиторию это изображение было нацелено?
• В каких медиа размещалось изображение?
• Что было изменено, упущено, убрано из изображения?
• Что говорит изображение об истории?
• На какие особенности человеческой личности или национальности указывает изображение?
• На что в социальном устройстве указывает изображение?
• Что изображение говорит о каком-либо событии?
• Какой культурный аспект передает изображение?

Хотя синтаксис и семантика могут изучаться отдельно, важно, как они взаимодействуют в одном изображении. Любая форма грамотности, тем более визуальная грамотность, не сводится к простому заучиванию правил грамматики или получению четких, фиксированных навыков. Грамотность — это в первую очередь социальная практика. Она касается использования знаний и убеждений, ценностей и целей относительно того, почему вы хотите «прочитать» какое-то изображение или общаться посредством того или иного образа.

Также как письменный и устный языки, визуальный зависит от контекста и цели коммуникации.

Например, семейная фотография будет отличаться от школьного фото меньшей формальностью постановки. То есть грамотность изменяется в зависимости от цели использования. Визуальные семантика и синтаксис зависят от того, кто и почему использует их. Пример: картины, используемые взрослыми для общения друг с другом (обложки журналов), будут отличаться от картин, используемых для общения взрослых с детьми (в детских книгах и журналах). Визуальная грамматика зависит от пола, этнических особенностей, возраста, а также от формы медиа, несущей тот или иной визуальный образ. От того, где изображение будет демострироваться (фильм, журнал, интерактивные медиа и т.д.), будут зависеть многие его формальные и содержательные характеристики.

Зачем учить визуальной грамотности

Развитие грамотности — это постепенный процесс развития более тонкого восприятия визуальных образов, понимания визуальных и языковых концепций. Учащиеся должны быть способными к критическому выбору между нужным и ненужным и

«поиску различий между поверхностным, гламурным и псевдо-утонченным посланием и реальной ценностью» (Ausburn & Ausburn, 1978: 288).

В некотором смысле визуальная грамотность развивается непреднамеренно с минимальным учительским вкладом. Однако непреднамеренный процесс развития касается лишь самых простейших визуальных навыков. Осборн (Ausburn, 1978: 288) предупреждает, что

«увиденное и понимаемое у детей носит поверхностный характер до тех пор, пока им не продемонстрируют визуальные навыки и не «научат» видеть правильно».

Месарис (Messaris, 1995) отмечает, что только понимание имплицитного (скрытого) смысла изображений делает зрителя устойчивым к манипуляциям, для которых это изображение используется в рекламе и в других подобных контекстах.

Изображения могут оказывать очень мощное воздействие на наше национальное или индивидуальное сознание. Визуальная грамотность включает в себя умение решать проблемы и критически мыслить — и это применимо ко всем областям познания. Образование в визуальной сфере создает основу для понимания и оценки эстетического замысла и художественных навыков автора. И делает учащегося более устойчивым к манипуляциям с помощью визуальных средств.

Цели учителя в процессе развития визуальной грамотности:

• развитие навыков критического мышления по отношению к визуальным образам;
• расширение словарного запаса и улучшение навыков устного и письменного выражения идей и мыслей об изображениях;
• демонстрацию процесса создания изображений, техник изменения визуальных образов (подделки фотографий) и программного обеспечения детям с самого раннего возраста;
• включение визуальных средств во все сферы обучения;
• обеспечить баланс текстовой и визуальной формы представления информации в школе;
• использовать принципы визуальной грамотности в разработке и создании образовательных материалов;
• задавать вопросы учащимся об изображениях, обсуждать их;
• стимулировать у учащихся внимание к изображениям, окружающим их, и к поиску смысла (в том числе скрытого) этих изображений;
• поощрять критическую оценку учениками изображений, анализ и оценку сущности окружающих визуальных образов.

 

Стратегии развития визуальной грамотности

Визуальная грамотность включает в себя критические знания. Лучше всего получить знания можно в процессе непосредственного «общения» с разными интересными изображениями, а также в процессе побуждающих к размышлениям дискуссий, в поиске ответов на глубокие вопросы. Дискуссии могут касаться того, как картины использовались людьми на протяжении истории, как соединяются события, объекты и изображения для того, чтобы зрители получили определенный визуально-чувственный опыт или каким образом происходит «нацеленность» на какую-то конкретную категорию зрителей. Это следует делать в творческой форме, таким образом, чтобы воображение переплеталось с идеей критического отношения и аргументированность суждений сочеталась с эмоциональностью и образностью в ответах на вопросы.

Цель — создание учащихся, обладающих чувством эстетической «открытости» и критическими навыками, знаниями о том, что изображения обладают сильным воздействующим потенциалом (в том числе и для манипулирования).

Важно, чтобы у детей была возможность экспериментировать с разными графическими программами. Демонстрация графических приложений, таких как Adobe PhotoShop, расширяет рамки визуальной выразительности, позволяет делать открытия в этой сфере, является идеальным средством воплощения собственных художественных идей. Дополнительно к этому, знакомство с графическим редакторами развивает у учеников продвинутые презентационные навыки и современные способы коммуникации. Важно помнить, что технические навыки развиваются на практике. Детям необходимо предоставить возможность творческого выражения, технические средства для этого, но совсем не обязательно, чтобы учитель сам был «техническим гением». Достаточно минимального понимания графических программ.

Главное — сфокусироваться на поощрении, вдохновении учеников к творческому и критическому мышлению, к решению интересных задач с помощью популярных графических средств.

Простые, привычные вещи могут использоваться для развития визуальной грамотности, например, ярлыки на одежде, этикетки на продуктах питания, картинки на пакетах или упаковках, обложки книг (особенно если сравнивать обложки одной и той же книги, выпущенной в разных странах), страницы в Интернете, обложки CD-дисков, компьютерные игры, постеры фильмов, комиксы и т.д.

Несколько веселых видов деятельности для развития визуальной грамотности:

• съемка того, как дети изображают разные эмоции лицом, и последующая интерпретация (расшифровка) этих эмоций;
• рассматривание поздравительных открыток и анализ изображений, типов текстов, отношения текста к картинке, чувств, которые вызывает открытка;
• рассматривание упаковок в магазине, обсуждение того, что на них правдиво, а что в изображениях изменено, чтобы заставить сделать покупку, изучение символов на упаковках, логотипов и шрифтов;
• создание наглядного пособия о том, что крайне интересно детям, например, PowerPoint презентация о динозаврах, баскетболе и т.д.
• создание визуального словаря — для каждой буквы подбирается обычная и необычная (неожиданная) картинка (картинки можно найти в Интернете, в журналах, газетах, брошюрах), стимулирование ребенка к поиску необычных, неожиданных образов, в том числе самостоятельно сфотографированных на цифровую камеру;
• обработка и изменение сделанных детьми цифровых снимков с помощью графических редакторов, например, Adobe PhotoShop.

Следующая таблица может использоваться в дискуссиях об изображениях.

Визуальная грамотность и технологии

Технологии занимают все более заметное место в отдельных учебных планах и процессе обучения в целом. Компьютеры требуют других, нетрадиционных подходов к обучению. Компьютеры — это сенсорные медиа средства обучения, они влияют на людей, предоставляя возможности самостоятельного получения опыта — «из первых рук»; проникновения внутрь процессов и понимания причинно-следственных связей; изменений когнитивных и поведенческих. Одной из главных перемен, произошедших в результате развития технологий, стало развитие новых способов коммуникации.

Человеческое общение всегда состояло из множества кодов, но из-за того, что информация, которую нам сегодня нужно передавать, становится гораздо сложнее, разнообразнее, глубже и шире, мы исследуем более простые способы общения. Эти способы должны создавать связи между сложными формами. Для решения этой проблемы мы все более наполняем коммуникативную среду изображениями. Они играют главную роль в понимании мира.

Информационная эра привела к необходимости обрабатывать большие объемы данных быстро и эффективно и поговорка «лучше один раз увидеть» раскрывает смысл того, как используются визуальные образы в интерактивных медиа. С момента, когда мы включили телевизор, DVD или компьютер, мы оказались в визуальном мире.

Программы, такие как Photoshop и другие подобные, делают производство и распространение изображений удивительно простым занятием. То, что сделало изобретение печатного станка для письменной коммуникации, делают графические программы Adobe — для визуальной. Сегодня создание полноценных или движущихся изображений — это просто, недорого и занимает считанные секунды. Производство картин раньше было областью деятельности исключительно профессиональных художников и кинорежиссеров, но в наше время доступно любому. Визуализация, видео и 3D виртуальная реальность делает возможной разумную и интерактивную коммуникацию с «подключением» всех чувств человека. Джон Скалли, бывший генеральный директор Apple Computers утверждал, что 98% всех слов и изображений в мире создано с помощью компьютеров (Lester 1995: 418). Исполнительный директор IBM, Люси Фьельдстед (Lucie Fjeldstead), во время своего выступления в институте образования Джетти в 1991 году говорила о важности создания условий для повышения визуальной грамотности детей в связи со стремительным развитием технологий:

«Мы призываем к критической оценке всего, что вы видите, слышите, ощущаете и испытываете».

Грамотность касается способности подключать воображение и моделировать возможные действия в будущем мире. Эти модели будут связаны друг с другом на визуальном и чувственном уровне. Карло Гоцци (Gozzi, 1999) считал, что реальный мир стал слишком тусклым по сравнению с миром воображения. Главным средством коммуникации современного технологичного мира является использование визуальных образов. Идея «видеть — значит верить» — это не просто наивная концепция современности.

Возможность создавать и изменять визуальные материалы помогает перекодировать культуру.

Этот виртуальный мир становится новой системой символов, с помощью которой мы воспринимаем окружающую реальность. По словам К. Фридман (Freedman, 1999), «мы находимся на шестой волне (коммуникации), той, которая включает в себя всю визуальную культуру, основанную на глобальных, социо-культурных отношениях, и это значит, что мы живем в крайне визуальном мире и технологическом окружении». Интерактивные носители информации в большой степени полагаются на визуальную составляющую, движение, презентацию и звук в процессе коммуникации.

 

Источники

• Ausburn, L., & Ausburn, F. (1978). Visual literacy: Background, theory and practice.
  PLET, 15(4), 291-297.
• Debes, J. (1968). Some foundations of visual literacy. Audio Visual Instruction, 13, 961-964. Fitzgerald, M. (1995). NAA leaders disagree over the value of cyberspace.
• International Federation of Newspaper Publishers Research Association, 128(12), 48-49.
• Freedman, K. and F. Hernandez, Eds. (1998). Curriculum, culture and art education: Contemporary perspectives. New York, State University of New York Press.
• Giorgis, C., Johnson, N. J., Bonomo, A., Colbert, C., & al, e. (1999). Visual literacy. Reading Teacher, 53(2), 146-153.
• Gozzi, R. Jr. (1999). The power of metaphor in the age of electronic media. Cresskill, New Jersey, Hampton Press.
• Kazmierczak, E. T. (2001). A semiotic perspective on aesthetic preferences, visual literacy, and information design. Information Design Journal, 10(2), 176-187.
• Kress, G., & van Leuwen, T. (1996). Reading Images. The grammar of visual literacy. London: Routledge.
• Lapp, D., Flood, J., & Fisher, D. (1999). Intermediality: How the use of multiple media enhances learning. Reading Teacher, 52(7), 776-780.
• Lester, P. M. (1995). Visual communications: Images with messages. Belmont, California, Wadsworth Publishing Company.
• Messaris, P. (1995, October 12-16). Visual literacy and visual culture. Paper presented at the Image and visual literacy: Selected Readings from the annual conference of the international visual literacy association, Tempe, Arizona.
• Oring, S. (2000). A call for visual literacy. School Arts, April, 58-59.