Вы можете быстро нарисовать пейзаж или хотя бы реалистично выглядящий фрукт? Если нет, то это значит, что ваш мозг мешает вам это сделать, — так говорит учитель живописи и пейзажист Дэвид Данлоп.
«Зрение человека не похоже на процесс работы фотоаппарата. Мы смотрим вокруг, предсказывая, что должны увидеть, но не видим реальных предметов».
Первое, что советует Данлоп на своих занятиях начинающим художникам, это перестать распознавать объекты. Вместо этого нужно смотреть на картину как на сочетание линий, теней, форм и контуров. И практически сразу рисунки студентов становятся более реалистичными и объемными.
Учителя рисования замечают, что начинающие художники преувеличивают размеры ключевых черт лица, рта и глаз на своих первых портретах. Опытные — умеют преодолевать это и изображают мир таким, как он выглядит в реальности. Даже мастера, например, Леонардо да Винчи, прибегали к специальному трюку — смотрели на натуру сквозь специальное решетчатое стекло, чтобы воспринимать реальные пропорции, не искаженные несовершенным восприятием человеческого зрения.
«Нам известно, что существует два способа видеть действительность», — утверждает доктор наук, профессор психологии Университета Осло Стайн Вогт.
Без способности «отключать» одну половину мозга, которая отвечает за идентификацию объектов, люди рисуют только образы того, что они видят, а не сами объекты. Например, увидев шляпу, большинство людей рисуют свое представление о шляпе, вместо сочетания линий, цветов, теней, которое непосредственно отражается на сетчатке.
При этом, существует особый способ художественного восприятия, отличающийся от обычного — «сканирование» картин глазами. Штайн Вогт и Свен Магнуссен провели и описали эксперимент «Анализ графического восприятия: движения глаз и визуальная память у профессиональных художников и непрофессионалов» (2007 год).
Девятерых студентов-психологов и девятерых студентов-художников попросили рассмотреть 16 картин. В это время с помощью специальной камеры и компьютера записывалось движение их глаз. Оказалось, что зрение художников фокусируется на картине целиком, в том числе на пустых областях — поверхности океана или неба. Глаза «не художников» чаще останавливались на конкретных объектах, особенно на людях. Рассматривая эти объекты, они проводили около 40% времени, тогда как художники — около 20%.
Затем испытуемых попросили посмотреть на картины снова и попытаться запомнить их, а в конце — подробно описать как можно больше картин (без подготовки). Художники помнили больше деталей всех картин. Хотя неожиданностью стало то, что абстрактные картины, на которых не было конкретных, узнаваемых предметов, лучше запомнили студенты-психологи.
Ученый делает вывод о том, что в то время, пока обычные люди заняты переводом предметов в понятия, художники отмечают сочетания цветов и контуры.
На то, чтобы сформировать художественный взгляд, могут уйти годы. Но по мнению профессора нейропсихологии Уэллсли, доктора Бевила Конвея, тот же эффект дает привычное заболевание зрения. Они вместе с нейробиологом из Гарварда, доктором Маргарет Стратфорд Ливингстон в 2004 году опубликовали исследование (в журнале «New England Journal of Medicine»). Проанализировали 36 автопортретов Рембрандта и выяснили, что художник рисовал себя косоглазым — один глаз на всех портретах был направлен прямо, а другой немного в сторону.
Это состояние наблюдается у 10% всего населения Земли, и его результатом является «стереослепота» — неспособность конструировать полную (трехмерную) картину мира обоими глазами одновременно. Люди со стереослепотой не могут видеть «волшебные» стереокартины, в которых абстрактный фон превращается в трехмерный объект. У них также ограниченное восприятие глубины и они полагаются на другие факторы при движении в пространстве — тени, преграды и др.
«Стереослепота Рембрандта, — говорит Конвей, — могла дать ему преимущество в художественном видении мира». Нередко в процессе рисования учителя просят учеников закрыть один глаз. «Несовершенная оптика глаза формирует слегка искаженный образ», — добавляет ученый. — Рембрандт всю жизнь оттачивал умение передавать трехмерные объекты на двумерной плоскости».
Стереослепота может быть преимущество и для не таких известных художников. Другое исследование Конвея и Ливингстон говорит о том, что у студентов-художников чаще отмечаются недостатки зрения, чем у не художников.
Вогт — художник и ученый — говорит, что стереослепота и «слепота к концептам» помогает художникам видеть реальность такой, какой она является на самом деле — как масса линий, форм, цветов и фигур. И результатом этого являются картины, изображающие людей неожиданно, не так, как мы привыкли их видеть.
Источники:
Блог о визуальной грамотности 